Bob Thornton e Kim Basinger juntos

Depois de "American Psycho" e "Regras da Atracção"... "The Informers", o novo filme inspirado em mais uma obra do polémico autor Bret Easton Ellis. Com Billy-Bob Thornton e Kim Basinger, numa história situada em Los Angeles, em 1983. Um executivo da indústria cinematográfica, a sua mulher, a sua amante, estrelas rock e um vampiro são obrigados a conviver na sua busca pela juventude eterna. Para já, só mesmo o poster (brilhante).

Promoção anti-balas: "Shoot'em Up"

É inacreditável o que se faz actualmente para promover um filme. Ora vejam o que se produziu propositadamente para publicitar "Shoot'em Up", realizado por Michael Davis, com Clive Owen, Paul Giamatti e Monica Bellucci, que estreia hoje nos Estados Unidos...

De Palma mais polémico que nunca

"Redacted", o novo e polémico filme de Brian de Palma aclamado no Festival de Veneza e vaiado pelos americanos conservadores. Consta por aí que esta história sobre a alegada violação de uma adolescente iraquiana por tropas ao serviço de Bush, e o consequente extermínio da sua família, vai fazer História. Eu, se fosse o De Palma, não punha era os cotos em solo americano...

Para já, só há vídeo da longa ovação de pé a que o cineasta teve direito nesta edição do festival italiano.

Face oculta, e bem oculta (crítica)

"A Face Oculta de Mr. Brooks" é um dos mais intrigantes e bem urdidos "thrillers" dos últimos anos. Esta história sobre um serial-killer empático e com um certo charme intelectual - Hannibal Lecter será o seu paradigma, Tom Ripley no mesmo nível - ganha por subentender mais do aquilo que mostra.

Uma coisa é certa: sai-se da sala de cinema com um turbilhão de questões e quanto mais tentamos juntar as pontas, mais nos atolamos no lodo. Será que é assim tão evidente que a filha de Earl Brooks herdou a sede de morte do seu pai? Terá ela assassinado o colega de liceu? A que imagem corresponde Marshall, o alter-ego de Brooks: será uma simples representação do seu pensamento ou do seu pai? Terá ele realmente parado dois anos, ou terá assassinado nesse hiato vestindo outras personagens ("matei de muitas outras formas", diz ele no final)? Terá ele apenas prazer no que faz ou sofre do distúrbio de personalide múltipla? Seja qual for a resposta, nada disto é comprovável: a história é contada através da mente tortuosa de Brooks e seja qual for o pensamento, nada nos garante que seja verdadeiro.

Como primeiro episódio de uma trilogia, é provável que muitas das dúvidas sejam desfeitas num próximo capítulo. Mas, até lá, o filme de Bruce A. Evans deixa-nos a matutar. E se para muita gente parece ser óbvio o que se mostra, a verdade é que a película deve ser analisada nas entrelinhas e assim como Brooks muda de direcção como quem despe uma camisa, também nós deveremos colocar em causa aquilo que nos é sugerido como tendo acontecido. Repito: praticamente tudo o que vemos é-nos dito por Earl Brooks e pelo seu demoníaco "grilo falante", Marshall.

Como em qualquer "thriller", há falhas. Os subplots que envolvem a personagem de Demi Moore, uma polícia com um trajecto pessoal identificável com o do "serial killer" que persegue, são por vezes inconsistentes, principalmente devido ao "casting" pobre do núcleo da actriz e ao tratamento desleixado das personagens. Por exemplo, o inescrupuloso assassino Meeks assemelha-se mais a um "inofensivo" delinquente de bairro do que ao monstro que nos impingem antes de o conhecermos. Por outro lado, embora as cenas de acção sejam exemplarmente montadas, sente-se alguma falta de atenção nos pormenores. Tal acontece na sequência de tiroteio num corredor às escuras em que as personagens estão literalmente frente a frente sem serem atingidas.

Com este filme, Kevin Costner parece ter renascido das cinzas. O actor imprime a contenção e o perfeccionismo necessários para a construção da sua personagem e é surpreendente a química com o sempre eficaz William Hurt, seu alter-ego. Marg Helgenberger é correcta no papel da esposa de fachada compreensiva, mas subaproveitada. Veremos se a mulher que dá brilho a CSI: Las Vegas "arranca" a sério na sequela. 3 estrelitas

"Saw IV" já tem site

Jigsaw está de volta, mesmo a tempo do Halloween! "Saw IV" estreia a 26 de Outubro nos states. E o site oficial já está disponível aqui.

Rendition

Quando um indivíduo egipcío suspeito de terrorismo desaparece subitamente num voo de África para Washington, a sua mulher norte-americana (Reese Witherspoon) viaja para a capital disposta a desafiar o Governo e a CIA. Simultaneamente, um analista dos serviços secretos (Jake Gyllenhaal) que testemunha o interrogatório pouco ortodoxo a que é sujeito o egípcio numa unidade secreta fora dos Estado Unidos começa a pôr em causa a idoneidade da sua profissão.

Do mesmo realizador de "Tsotsi" (e do muito aguardado "Wolverine"), vencedor do Óscar de Melhor Filme, "Rendition" estreia a 12 de Outubro nos EUA. Também com Meryl Streep e Alan Arkin.

O Escafandro e a Borboleta

Estreia a 11 de Outubro em Portugal "O Escafandro e a Borboleta", o novo filme de Julian Schnabel ("Antes Que Anoiteça", "Basquiat"), que Johnny Depp rejeitou protagonizar por incompatibilidade de horários com a rodagem de mais um episódio da insipiente saga "Pirata das Caraíbas". Uma decisão pouco acertada, na minha opinião - este filme proporcionava-lhe material para Óscar, como podem ver pelo trailer.

Aos 43 anos e no auge da sua carreira profissional, Jean-Dominique Bauby, editor da Elle
francesa, sofreu um acidente vascular cerebral que lhe paralisou o corpo inteiro… excepto um olho, e a mente. Prémio para Melhor Realização no Festival de Cannes de 2007.

Capacete Dourado

A inspiração:
A história do Capacete Dourado, a história de Jota e Margarida, foi inspirada numa notícia de jornal, a propósito de um casal de adolescentes da zona rural de Guimarães, no norte de Portugal, que se tentou enforcar numa ponte, desesperados pela proibição do namoro por parte da família da rapariga (o rapaz era de famílias humildes, tinha abandonado os estudos e trabalhava como mecânico; a rapariga pertencia a uma família de pequenos proprietários rurais). A rapariga morreu e o rapaz salvou-se, porque a corda partiu. O assunto só chegou à imprensa nacional porque o rapaz era maior de idade e foi julgado por homicídio involuntário.

A história:
Negro da noite, uma estrada mal iluminada, motos em acção brincam com o perigo: um grupo
de adolescentes desafia a morte num cruzamento. Jota é o líder do grupo, inclassificável, vive em permanente conflito com tudo e todos. Não consegue parar. A sua disputa com a vida passa-se numa pequena cidade de província subjugada pela rotina dos pequenos conflitos, dos pequenos poderes e das pequenas traições. A sua forma de testar os limites, mais do que uma atitude de rebeldia, é um confronto com o horizonte do futuro que o aguarda. O seu destino não segue linhas rectas a não ser as do asfalto. É então que aparece Margarida. Jota não tem interior, Margarida não tem exterior. Apesar disso, ou por isso mesmo, eles encontram-se. O que poderão fazer? Apenas seguir em frente, mesmo que tudo esteja contra eles. O amor é para ser vivido.

De Jorge Cramez, com Eduardo Frazão, Ana Moreira, Rogério Samora, Alexandre Pinto. Estreia a 20 de Setembro.

Fonte: Atalanta Filmes

Cri-ti-couille (Ratatui, a crítica)

Esqueçam os peixes, os pinguins e toda aquela bicharada falante que, ultimamente, andava a transformar o cinema de animação em 3D num marasmo criativo. Chegou uma ratazana para desenjoar. "Ratatui", mais uma afirmação de Brad Bird/Pixar como os maiores maestros da actualidade naquele género, vence por conciliar o brilhantismo técnico ao da escrita. Uma mistura deliciosa.

À primeira vista, a história de Remy poderia contribuir para mais um filme ao estilo "À Procura de Nemo" ou "Happy Feet": a busca por alguém ou por um sonho, contrariada por inevitáveis obstáculos. Na forma, serão idênticos. Mas no conteúdo, separam-se. É que, neste caso, o Homem deixa de ser um acessório só visível através dos membros inferiores ou da voz e passa a integrar a acção. E a fábula ganha outra dimensão: a interacção entre humanos e animais é explorada com a mesma intensidade e emoção que outra obra-prima do género - "Babe" -, conquistando a identificação do espectador com a narrativa e com as personagens. É que desta vez, vemo-nos representados. E aquele seria o sonho de qualquer um de nós: possuir a habilidade de comunicar com um animal com capacidades intelectuais equivalentes às nossas, fazendo dele um compincha para todas as ocasiões.

Mas se um porco amestrado não deve ser fácil de controlar e dirigir no set, que tal criar todo um universo por computador? A equipa de Brad Bird - onde se inclui um português, Afonso Salcedo, na iluminação - recriou uma Paris soturna a fazer lembrar a cidade luz do início do século (embora a história decorra na actualidade), com uma minúcia tal que quase nos leva a acreditar que algumas das imagens são reais. Os cabelos, a calçada, os movimentos da motorizada - tudo é detalhado com uma precisão ímpar.

O argumento, uma falha corrente neste tipo de produto cinematográfico, é simples, mas transversal a todos os escalões etários. Bem escrito, com acutilância, humor e sentimento, nunca escorrega para o choradinho. Os "gags" têm um timing perfeito e as duas personagens principais, a ratazana Remy e o desajeitado Linguini fazem lembrar as duplas douradas de Hollywood do tipo Walter Matthau/Jack Lemon. As vozes, correctas, ganham com o tom cavernoso de Peter O'Toole (sublime como o crítico gastronómico Anton Ego) e a diarreia verbal de Janeane Garofalo (a espevitada Colette). Um aviso: não cheguem tarde à sala de cinema ou correm o risco de perder uma pérola chamada "Lifted". 4 estrelinhas... Michelin

Scarlett d'oiro

Pela primeira vez, o resultado de um questionário "Movies: Confidential" surpreende-me. Scarlett Johansson foi considerada, pelos leitores deste modesto blogue, a loira mais sensual que Hollywood já produziu e deu a conhecer ao Mundo, ultrapassando bombas clássicas da Meca do cinema.

A rapariga é gira, não me interpretem mal. Mas, na minha opinião, tem qualquer coisa de pueril ou uma certa imaturidade que a posicionam a léguas de determinadas veteranas de Hollywood. Por outras palavras, e citando alguém, é "um pãozinho sem sal".

Infelizmente, não consigo determinar a idade de quem foi a votos. Provavelmente, para muitos dos cibernautas, Kim Novak será uma artista russa de cabaré da idade da avozinha, Grace Kelly o título de uma canção de Mika e Jayne Mansfield uma actriz europeia de filmes para festivais alternativos. Curiosamente, ou não, nenhuma destas mulheres recebeu qualquer voto.

Ficam os resultados e, em cima, as fotos das três loiraças com maior percentagem nesta votação. Em comum, as poses de profundo deleite, e os lábios carnudos semi-abertos. E o próximo "enquete" deixo para amanhã.

Scarlett Johansson - 29%
Marilyn Monroe - 25%
Kim Basinger - 14%
Sharon Stone - 11%
Uma Thurman - 11%
Michelle Pfeiffer - 3%
Lauren Bacall - 3%
Jayne Mansfield, Kim Novak, Grace Kelly - 0%

"Mysterious Skin": Cá dentro (crítica)

"Mysterious Skin", um triunfo do cinema independente norte-americano, incomoda, perturba, cola-se-nos à pele e teima em descolar-se. Uma história sobre a perda da inocência, obrigatória para quem está farto das obras acéfalas que povoam as salas portuguesas nesta altura do ano.

Neill McCormick, de oito anos, é seduzido e abusado sexualmente pelo seu treinador de basebol, em Hutchinson, Texas. Aquela circunstância empurra-o para uma espiral destrutiva: aos 15 anos, começa a prostituir-se, sem que a mãe alcoólica e alienada conheça esta vida dupla. Brian, da mesma idade, acorda na cave da sua casa, a sangrar do nariz. Eclipsa aquelas cinco horas da sua vida, e acredita durante anos que foi abduzido por extra-terrestres. Na busca pela verdade, Brian decide reconstituir aqueles momentos decisivos, conduzindo-se a Neill. O encontro entre ambos, já na adolescência, vai mudar as suas vidas.

Filmado cronologicamente, de anos a anos, meses a meses, "Mysterious Skin" é uma história de duas reacções sobre o mesmo evento. Embora aparentemente díspares, uma mais fantasiosa, outra realista, uma mais sexual, outra assexuada, ambas causam o mesmo dano: aqueles rapazes são incapazes de direccionar a sua vida para algo de frutuoso, e a ferida está permanentemente aberta.

Complexo e emocionalmente desafiador - o espectador vê-se a oscilar entre a repulsa e a compaixão -, este drama de personagens surte o efeito sugerido pelo seu título: a pele é apenas um invólucro que esconde mistérios internos, segredos, cicatrizes, conflitos sem solução. E essas mazelas são capazes de controlar o rumo da nossa vida. "Quem me dera conseguir apagar parte do passado", desabafa uma das personagens.

"Mysterious Skin" não é fácil de digerir. Por isso, aconselha-se para este filme de Gregg Araki uma maturidade suficiente para suportar com a ligeireza possível sequências de abuso sexual de menores, prostituição masculina, violação ou diálogos perversos. Não são gratuitos, mas necessários. Nunca explícitos, sempre sugestionados. Mesmo assim, não é fácil para muita gente, a atestar pelas reacções idiotas na sala de cinema onde assisti a este filme. 4 estrelitas

Olha quem é ela! Parte III

Já que são todos tão espertinhos, vejam lá se reconhecem a rapariga abraçada a este anónimo. Desta vez, não há pistas para ninguém.

Como a prova é mais difícil, agora sorteia-se um Bentley.

Olha quem é ela! - parte II

Pois é, a "menina" do anterior desafio é Kelly LeBrock, a estrela de "Mulher de Vermelho". Longe vão os seus tempos de beleza felina, a atirar para o pin-up (leia-se bardajão). E quem arrecadou a bicicleta foi o sempre atento Cataclismo Cerebral.

Este é o segundo desafio. Não posso dar muitas pistas: tal como LeBrock, também a moçoila da foto só teve um grande êxito na sua carreira onde, apesar de quase dobrar os 30, interpretava uma ingénua e boa rapariga.

Como este me parece mais fácil, ofereço agora o triciclo.

Olha quem é ela

Os beiços inchados, que poderiam indiciar violência doméstica, são naturais. E foram a sua imagem de marca nos idos anos 80. Está velha, sim. E quase irreconhecível. Por isso mesmo, aqui fica o desafio: quem é a mula da foto?

Quem acertar, leva a bicicleta.

3 estreias a reter

O regresso de dois grandes cineastas...
1. Gus Van Sant, com "Paranoid Park", a história de um skater adolescente cuja vida se começa a desmoronar depois de envolvido na morte acidental de um segurança. A partir do romance de Blake Nelson. Estreia em Portugal a 22 de Novembro.
2. Emir Kusturica, com "Promise Me This" (Zavet), sobre um avô que incita o neto a ir para a cidade à procura de noiva. Estreia a 27 de Dezembro.

... e uma revelação
3. Ethan Hawke, com "The Hottest State", sua terceira experiência na realização, e que conta a odisseia de um jovem actor do Texas em Nova Iorque, ao mesmo tempo que luta pela sua relação com uma atraente cantora e compositora. Com estreia marcada nas salas portuguesas a 6 de Dezembro.

Fiquem com um excerto do filme de Van Sant.